他听得很认真，没有打断。只是当我具体描述到那几个反差脚本时，他对着镜子调整水袖的动作，微不可察地顿了一下。
室内光线柔和，他侧对着我，镜面映出他沉静的眉眼。空气里只有他水袖摩擦的细微声响，和我自己略显紧张的呼吸声。
“想法很新。”他终于开口，声音依旧平和，听不出太多情绪。他转过身，目光落在我脸上，那眼神像在审视一件需要仔细斟酌的古董，“不过……”他顿了顿，眉心几不可察地蹙起一个极小的褶皱，“有些表达方式，会不会…过于跳脱了？比如这个‘睡着了’的调侃，还有‘被带偏画风’的说法，对舞台上的‘范儿’，是不是有点……”
他没有说完，但意思已经很清楚。他温和的措辞下，是一种根深蒂固的对舞台形象庄重感的维护。那点书卷气里，裹着近乎执拗的坚持。
我心头一沉，准备好的说辞在舌尖滚了滚，最终还是鼓起勇气：“谢老师，我明白您的顾虑。但现在的传播环境就是这样，太‘正’的东西，可能连被看到的机会都没有。我们不是要改变艺术本身，只是想用年轻人更熟悉、更愿意接受的方式，开一扇窗，先把他们吸引过来。真正的好东西，他们进来看了，自然会懂。”
我迎着他的目光，努力让自己的眼神显得真诚而坚定：“就像您台上使活，不也需要根据观众的反应调整节奏、‘现挂’吗？这其实也是一种‘破圈’，只是换了个场地。”
谢金看着我，镜片后的目光深静，像两泓古井，映着我的身影，却看不出波澜。他沉默了片刻，久到我几乎以为他要彻底否决。
“你说得…也有道理。”他缓缓开口，语气带着一种深思后的审慎，“吸引人来看，是第一步。”他微微颔首，“尺度上，再斟酌斟酌。具体内容，你做主吧。”
一股巨大的欣喜瞬间冲上头顶！他竟然同意了！虽然带着保留，但这已经是巨大的突破！我强压住激动，连忙保证：“您放心！我一定把握好分寸！效果绝对不让您失望！”