毛杰的声音温润，通过麦克风传遍整个演播厅。
“今天我们带来的《百鸟朝凤》，是一首源远流长的唢呐名曲。”
“它最初流传于民间，常用于婚丧嫁娶的仪式之上，象征着吉祥如意，德高望重。”
他略微停顿，目光扫过台下。
“我们尝试在保留其核心旋律与意境的基础上，融入一些现代的音乐元素，希望能给大家带来不一样的感受。”
话音刚落，激昂的鼓点骤然响起，如同惊雷乍现。
紧接着，一道清亮高亢的唢呐声划破寂静，穿云裂石。
那声音模仿着鸟儿的鸣叫，时而婉转，时而高亢，仿佛将人瞬间带入了百鸟齐鸣的山林。
舞台灯光变幻，投射出飞鸟掠过的剪影。
毛杰举起长笛，悠扬的笛声响起，清脆悦耳，如同山涧清泉，与唢呐声一唱一和，描绘出百鸟嬉戏的画面。
随即，低沉婉转的二胡声加入进来，如泣如诉，为这片生机勃勃增添了几分厚重与苍茫。
C班的队友拉动弓弦，神情专注。
传统民乐的合奏，已经足够令人耳目一新。
然而，毛杰组的创新不止于此。
就在观众沉浸在古朴乐声中时，一阵强劲的电子鼓点悄然融入。
咚！咚！咚！
富有节奏感的鼓点，带着现代都市的脉搏，冲击着人们的耳膜。
灯光特效也随之变得迷幻起来，蓝紫色的光束交错闪烁，在舞台上营造出一种科技感十足的未来氛围。
唢呐、竹笛、二胡的旋律并未消失，反而与电子节奏、合成器音效巧妙地交织在一起。
一边是千年古韵，一边是现代潮流。
两种截然不同的风格，此刻却奇异地融合，产生了强烈的化学反应。
唢呐的高亢不再只是乡土气息，反而带上了一种金属般的锐利。
笛声的婉转，在电子节奏的衬托下，更显空灵。
二胡的低吟，则像是连接古今的桥梁，诉说着时光的流转。
舞台上，毛杰与队友们配合默契，时而低眉吹奏，时而昂首凝望，身体随着音乐的节奏轻轻摆动。
他们的表演，不仅仅是音乐的呈现，更像是一场穿越时空的对话。
观众们彻底被这种大胆的改编震撼了。
他们从未想过，唢呐这种似乎只存在于乡间红白喜事上的乐器，竟然能与电子乐结合得如此炫酷。