虽然小胖的提议不靠谱，但“行为艺术”这个词却触动了王强。他不需要真的劈竹子或者啃竹子，但或许可以在舞台上，通过一些简单的、具有象征意义的动作，来强化“风骨”的主题？比如，在歌曲情绪最激烈处，做一个挺拔、屹立不倒的姿态？或者在间奏部分，配合灯光，用肢体语言表现竹子在风雨中摇曳却不折断的韧性？
这个想法让他兴奋起来。音乐、灯光、服装，再加上恰到好处的肢体表达，或许就能构成一个完整的、写意的舞台呈现。
他开始重新打磨歌词。之前的版本，虽然也有“韧”和“节”的意象，但更多是客观描绘。经历了这次风波，他对“风骨”有了更切身的体会。他想把这种在压力下坚守本心、不被外界污浊所染的感觉写进去。
“……浊流欲染青衫，风言欲摧我心……”他尝试着加入这样的句子，但又觉得太过直白，少了些韵味。他想起白师傅刻的那个“韧”字，想起竹子中空的特性——“虚心”，能容纳，也能坚守。
他反复修改，最终将副歌的几句调整为：“一身清瘦立凡尘，任尔东西南北风。虚心自有高境界，留得清气满乾坤。韧者无惧，风骨长存。” 既保留了竹的意象，又融入了更深层的人生态度。
编曲和歌词逐渐完善，王强开始投入到演唱的练习中。这首歌的情感表达，比《吾心安处》更复杂。它需要力量，但不是声嘶力竭的呐喊，而是一种内敛的、由内而外的坚定。它需要清冷，但不是拒人千里的孤傲，而是一种保持距离的清醒。
他尝试着模仿白师傅笛声里那种带着“风声”的质感，调整自己的发声方式，让声音里带上一点点自然的、略显粗粝的气息，尤其是在唱到“任尔东西南北风”时，他刻意让尾音带上一种仿佛被风吹过的飘逸感，但核心音高却异常稳定，以此表现那种外在摇曳、内里坚定的状态。
小胖在一旁听得目瞪口呆：“强哥，你这……这唱法也变了？感觉嗓子里好像漏风，但又没跑调，还挺好听的！像……像开了刃的竹刀，看着不起眼，一划拉能见血！”
“会不会太怪了？”王强有些不确定。这种唱法和他之前的风格差异很大，观众能接受吗？
“怪啥啊！这才叫特色！”小胖一拍大腿，“别人想学都学不来！这叫‘竹音唱法’！强哥你开宗立派了！”